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Cómo los rusos causaron sensación en París a principios del siglo XX: cerámica de Abramtsevo por el maestro Vaulin
Cómo los rusos causaron sensación en París a principios del siglo XX: cerámica de Abramtsevo por el maestro Vaulin

Video: Cómo los rusos causaron sensación en París a principios del siglo XX: cerámica de Abramtsevo por el maestro Vaulin

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Anonim
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En 1900, en la Exposición Universal de París, la mayólica del maestro ruso Pyotr Vaulin causó sensación. Sus cerámicas se denominaron “música en plástico y color” y fueron galardonadas con el máximo galardón. Estas obras maestras nacieron en una empresa de cerámica en Abramtsevo, bajo la tutela del mecenas Savva Mamontov y en un tándem creativo con Mikhail Vrubel. Hoy en día, las obras de los talleres de Vaulin no solo se pueden ver en los museos. Se han conservado obras maestras de cerámica en las paredes de edificios en diferentes partes de Rusia.

Bajo los auspicios de Mamontov

El ingenioso ceramista Pyotr Vaulin nació en 1870 en los Urales, en el pueblo de Cheremisskoe, en una gran familia del pueblo. Por cierto, a lo largo de su vida mantuvo el hábito campesino de vestirse con sencillez, sin pretensiones en los asuntos cotidianos y absolutamente abierto en la comunicación.

Habiendo recibido una beca de Zemstvo en 1888, el joven ingresó en la Escuela Agrícola de Krasnoufim, donde recibió una especialización en cerámica. El joven se dejó llevar tanto por este arte que después de graduarse de la escuela decidió comprenderlo hasta el más mínimo detalle, pero no para copiar el trabajo de otras personas, sino con el sueño de crear algo propio, único. Con este fin, Vaulin visitó fábricas de cerámica no solo en Rusia, sino también en Finlandia, se familiarizó con una variedad de tecnologías, lo que le dio la base para sus propios experimentos en el futuro.

Retrato de P. Vaulin
Retrato de P. Vaulin

En 1890, se invitó a un joven maestro talentoso a dirigir un taller en la Escuela Técnica de Kostroma y, aproximadamente en el mismo período, se abrieron talleres de arte en la finca Abramtsevo de Savva Mamontov. El patrón invitó a Vaulin a dirigirlos.

Vaulin en la finca Mamontov con el telón de fondo de muestras de mayólica
Vaulin en la finca Mamontov con el telón de fondo de muestras de mayólica

Como saben, Mamontov tenía un talento inconfundible para encontrar talentos, y bajo su patrocinio, el don único del maestro se desarrolló de manera excelente. Vaulin reunió a su alrededor a talentosos artistas obsesionados con la pasión por la cerámica y el deseo de aprender, aprender de la experiencia y experimentar.

Panel en el Hotel Metropol. M. Vrubel
Panel en el Hotel Metropol. M. Vrubel

Como jefe de tecnología de los talleres, Vaulin se dedicó desinteresadamente a la investigación, desarrollando nuevos tipos de esmaltes y mejorando los ya creados. En Abramtsevo, con la participación del artista Mikhail Vrubel, se revivió la “receta” del llamado esmalte metalizado en la técnica de cocción reparadora, que se utilizó con éxito en España en los siglos XIII-XV.

Elemento del pabellón ruso en la exposición de Dresde
Elemento del pabellón ruso en la exposición de Dresde

Vaulin supervisó el trabajo de los talleres en Abramtsevo durante más de diez años. Durante este período, nacieron muchas obras maestras, por ejemplo, el revestimiento de mayólica del Hotel Metropol, realizado según los bocetos de Mikhail Vrubel, el panel de la estación de tren de Yaroslavsky, realizado según los bocetos de Konstantin Korovin, obras maestras de cerámica en el edificio de la Galería Tretyakov basado en los bocetos de Viktor Vasnetsov.

Chimenea "Encuentro del Volga con Mikula Selyaninovich". Vaulin, Vrubel. 1900 Este trabajo recibió una medalla de oro en una exposición en París
Chimenea "Encuentro del Volga con Mikula Selyaninovich". Vaulin, Vrubel. 1900 Este trabajo recibió una medalla de oro en una exposición en París

Muchos arquitectos están de acuerdo en que sin la mayólica de Abramtsevo habría sido imposible formar el Art Nouveau ruso en esa forma única que todavía admira al mundo entero, con elementos del folclore y la arquitectura rusos en el estilo bizantino.

Edificio de apartamentos de LjMiansarova en B. Sukharevskaya en Moscú
Edificio de apartamentos de LjMiansarova en B. Sukharevskaya en Moscú

Período de creatividad ucraniano

A principios del siglo pasado, Petr Vaulin se mudó a Ucrania. Aquí, en Mirgorod, comenzó a enseñar en la Escuela Industrial y de Arte que lleva su nombre. Gogol. Sin embargo, le persigue la pasión por la experimentación. Junto con sus alumnos, que transmitieron la obsesión creativa de Vaulin, desarrolla una nueva dirección de la famosa cerámica Mirgorod. Su esencia es que antes del vidriado, se aplican engobes de colores (finas capas de arcilla cruda) a la superficie cerámica.

Frente al Museo de Cerámica de Poltava
Frente al Museo de Cerámica de Poltava

En Ucrania, Vaulin creó muchas obras maestras. Además, recopiló una gran colección de productos antiguos hechos por maestros locales y organizó un museo, sobre cuya base se estableció más tarde el Museo Estatal de Arte de la Cerámica (Museo Nacional de Cerámica Ucraniana).

El edificio de la ciudad zemstvo en Poltava
El edificio de la ciudad zemstvo en Poltava

Su mayólica fue ordenada no solo por rusos

Queriendo difundir su experiencia siempre que fuera posible, Vaulin dejó Ucrania y se mudó a San Petersburgo en 1906. No muy lejos de la ciudad del Neva, en el pueblo de Kikerino, abrió la "planta de cerámica artística Kikerinsky", junto con Osip Geldwein, responsable del componente financiero de la empresa. En estas partes, los artesanos se sintieron atraídos por una materia prima local única: la llamada arcilla azul.

Casa en 17 Klinsky Prospekt, San Petersburgo
Casa en 17 Klinsky Prospekt, San Petersburgo

Durante el período "Kikerin", muchas obras maestras arquitectónicas de Vaulin aparecieron en San Petersburgo. Una parte importante de sus obras durante estos años la creó, incluso junto con el gran Nicholas Roerich. Entre estos proyectos de San Petersburgo se encuentran frisos únicos en las fachadas de la casa Badayev y la casa de la compañía de seguros Rossiya.

Fragmento del friso "Northern Life" en la casa de la compañía de seguros "Rusia" (Roerich, Vaulin)
Fragmento del friso "Northern Life" en la casa de la compañía de seguros "Rusia" (Roerich, Vaulin)
Fragmento del friso "Northern Life" en la casa de la compañía de seguros "Rusia" (Roerich, Vaulin)
Fragmento del friso "Northern Life" en la casa de la compañía de seguros "Rusia" (Roerich, Vaulin)

El taller "Geldwein-Vaulin" no tenía fin de encargos, Vaulin se encargaba de cualquier trabajo, entregándose por completo. Entre sus clientes se encontraban conocedores de mayólica tanto rusos como extranjeros. Sus encargos fueron realizados por los mejores ceramistas. La planta de Kikerin producía en grandes cantidades tanto mayólica para la construcción de fachadas como tejas para chimeneas y estufas.

Mayólica de la Catedral de San Nicolás (Naval) en Kronstadt
Mayólica de la Catedral de San Nicolás (Naval) en Kronstadt
Revestimiento cerámico en la mansión Kochubei (San Petersburgo)
Revestimiento cerámico en la mansión Kochubei (San Petersburgo)

La vida bajo los bolcheviques

Después de la revolución, Pyotr Vaulin continuó transmitiendo su experiencia a los maestros. Cuando su taller fue nacionalizado y rebautizado como planta "Horn", permaneció como director técnico. También trabajó en la Fábrica de Porcelana. Lomonosov y fue consultor de la fábrica de porcelana "Proletary".

A lo largo de su vida, Petr Vaulin no solo no ocultó los secretos de su oficio, sino que también los compartió generosamente con otros maestros, transmitiendo sus mejores prácticas y experiencia. Los resultados de sus experimentos fueron publicados regularmente por la revista "Ceramic Review". El maestro invirtió todos sus fondos en el desarrollo del arte doméstico de la cerámica.

Casa en 17 Klinsky Avenue (Peter)
Casa en 17 Klinsky Avenue (Peter)

Sin embargo, no logró evitar la detención durante los duros años de represión. En 1934 fue exiliado a Kuibyshev. Allí se le permitió trabajar en institutos de investigación locales.

Los últimos años de su vida Pyotr Vaulin los pasó en Voroshilovgrad (ahora - Lugansk), donde enseñó en una escuela técnica. Incluso durante la ocupación de la ciudad, siguió haciendo lo que más le gustaba: trabajó como gerente consultor en una fábrica de ladrillos, abrió un taller con su hijo y soñaba con organizar la formación de maestros cerámicos, a pesar de que la empresa era bajo control alemán. Esto jugó un papel fatal en su vida: después de la liberación de la ciudad por las tropas soviéticas, Vaulin fue acusado de ayudar a los nazis, arrestado y enviado a prisión como traidor a la Patria. Murió en 1943, en prisión.

Muchos años después de su muerte, ya en 1989, el gran maestro fue rehabilitado. Durante la revisión de la causa penal, no se encontró corpus delicti en sus acciones.

Revestimiento cerámico de la entrada a la biblioteca del Instituto de Medicina Experimental. /San Petersburgo
Revestimiento cerámico de la entrada a la biblioteca del Instituto de Medicina Experimental. /San Petersburgo

El trabajo de Vaulin y otros maestros en la finca Mamontov trajo a Rusia muchas obras maestras. Los talleres de Abramtsev son dignos de una historia aparte. Recomendamos leer sobre cómo el filántropo Savva Mamontov revivió la cerámica rusa

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