El artista que pinta el amor con colores del arco iris y pan de oro: Oleg Zhivetin

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 00:02

Se han cantado canciones y romances sobre el amor que acompaña a la humanidad a lo largo de su historia. Sobre ella se escribieron poemas y prosa. Artistas y escultores intentaron plasmar vívidamente su contenido sensual … El amor es el único sentimiento de la naturaleza, en el que no hay límite ni para el poder de la imaginación ni para el vuelo de la fantasía, por eso las pinturas de artistas dedicadas a este temblor el sentimiento siempre atrae y fascina al espectador sobre todo. Y en nuestros dias amor es un tema favorito de muchos autores. Hoy en nuestra reseña presentaremos una serie original de trabajos Artista ruso-estadounidense Oleg Zhivetin, quien creó su propio mundo maravilloso de amantes.

Los lienzos simbólicos de este artista se llaman insólitos, fantásticos, filosóficos, mágicos. Y no solo porque Oleg Zhivetin eligió el amor como tema principal de sus pinturas, el estilo y la técnica artísticos, que fueron encontrados por el maestro en el proceso de un trabajo minucioso, son únicos a su manera. Sus pinturas son reconocibles, elegantes y están llenas de un simbolismo vívido, cuyos principios fueron utilizados en sus obras por viejos maestros de diferentes épocas, revelando este tema asombroso. Y, como sabéis, muchos clásicos simbolistas acudieron a ella, como Gustav Klimt, Marc Chagall, Pablo Picasso, Frida Kahlo … Al parecer, Oleg Zhivetin se inspira en su trabajo, creando sus obras únicas.

Por lo tanto, debe tenerse en cuenta que la originalidad de las creaciones de Oleg Zhivetin también radica en el uso de muchos símbolos peculiares. Entonces, algunos de los espectadores verán las imágenes de la Virgen, los ángeles y los santos como símbolo, alguien verá los símbolos de la belleza, la delicadeza y el desarrollo espiritual en instrumentos musicales, libros, flores, corazones. Las pinturas del artista inspiran nuevas confesiones y abren sentimientos sinceros a un ser querido. Y esto también contiene un mensaje simbólico.

Los héroes de los lienzos del pintor a menudo se "comunican" entre sí y con el espectador con la ayuda de gestos, que también están llenos de un significado sutil. Es en ellos donde el autor pone su actitud ante el mundo real.- dice el propio artista sobre sus obras.

La técnica en la que trabaja el artista merece una atención especial. Pinta "pinturas complejas" usando numerosas capas de pintura, intrincados esquemas de color, intrincados patrones usando pan de oro, plata y cobre. Como resultado, vemos una especie de técnica de pintura combinada con una decoración volumétrica creada a partir de relieves de diversas texturas. Por cierto, la deliciosa decoración de cada obra es única e irrepetible en su ejecución.

El artista también, con increíble habilidad, crea una armonía de figuras e imágenes compositivas en sus lienzos, llevándolos a marcos esféricos. Es este enfoque el que permite al maestro dar dinamismo a su trabajo. Y la experiencia de pintar, adquirida en su juventud, ayuda a crear un espectro de colores correctamente seleccionados, coloración armoniosa, la proporción de la gama de colores y sus matices más sutiles.

La característica principal de la escritura del autor de Zhivetin es su capacidad para recopilar varias imágenes en un solo conjunto, entrelazando figuras en una explosión armoniosa de sentimientos y completándolas con el efecto de refracción de colores armoniosamente compuestos.

Algunas palabras sobre el autor

El artista ruso-estadounidense Oleg Zhivetin nació en 1964 en la capital de Uzbekistán en una familia de artistas. El primer mentor y maestro de Oleg fue un padre muy exigente. A la edad de nueve años, el niño ingresó a la escuela de arte para niños. Cuando la familia del futuro artista se mudó a Moscú, Oleg, a la edad de quince años, comenzó a estudiar en la Academia de Artes de Moscú, de la que se graduó con honores en 1982. En el segundo intento, se convirtió en estudiante en el Instituto de Arte Surikov.

En 1990, Oleg Zhivetin, habiendo recibido el título de Maestro en Bellas Artes después de graduarse, se fue a los Estados Unidos. Y ya en 1991, el joven artista fue invitado a su primera exposición individual en el Museo Mission San Juan Capistrano de California, donde presentó una serie de pinturas titulada "Origigraphs" al público estadounidense y recibió críticas positivas de la prensa y la televisión. Fue a partir de entonces que el artista comenzó a trabajar en pinturas sumamente complejas con el tema universal del amor y su estilo reconocible de romper los colores, donde a través de la mirada del pintor el público ve la sutil sensualidad y la ternura de las relaciones temblorosas.

Cabe señalar que una técnica tan extraordinaria ganó muy rápidamente a sus fanáticos y a su autor: la buena reputación de un artista innovador en muchos países. Por cierto, en los últimos años el artista ha estado a menudo en Rusia, colaborando fructíferamente con galerías de arte rusas.

Terminando la reseña de hoy, quisiera traer las palabras de la Sagrada Escritura: “El amor perdura por mucho tiempo, es misericordioso, el amor no tiene envidia, el amor no se ensalza, no es orgulloso, no se enfurece, no busca lo suyo, no se irrita, no piensa en el mal, no se regocija en la mentira, sino que se regocija en la verdad; Cubre todo, todo lo cree, todo lo espera, todo lo soporta. El amor nunca deja de ser … ¡Es eterno!"

Y esta definición, lo mejor posible, caracteriza el contenido de las obras originales de Oleg Zhivetin, que sirven como recordatorio para muchos de su primer amor: tierno, tembloroso e inolvidable.

Hoy en día, no muchos maestros logran sorprender al espectador con su combinación armoniosa y no estándar de forma y contenido. El artista de Bryansk Sergey Kustarev tuvo éxito con interés, él escribe imágenes extraordinarias que son difíciles de distinguir de las monedas.