Video: "Bañar al caballo rojo": por qué la pintura cotidiana se llama un presagio de cambios futuros
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 00:02
Pintura de Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin "Bañar al caballo rojo", escrito en 1912, causó mucha controversia entre los contemporáneos. Algunos se indignaron de que no existieran caballos de este color, otros intentaron explicar su contenido simbólico, mientras que otros vieron en él un presagio de cambios futuros en el país. Cuando comenzó la Primera Guerra Mundial, el artista exclamó: "¡Por eso escribí Bathing the Red Horse!" Entonces, ¿qué esconde en sí la imagen, que originalmente fue concebida como algo cotidiano?
Tu camino creativo Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin comenzó con la pintura de iconos. En su ciudad natal de Khvalynsk (provincia de Saratov), conoció a pintores de iconos, cuyas obras le dejaron una fuerte impresión. A principios de la década de 1910, Petrov-Vodkin comenzó a alejarse de los temas religiosos, inclinándose cada vez más hacia las obras monumentales y decorativas. Pero la influencia de la pintura de iconos se ve en muchas de sus obras.
En la pintura "Bañar al caballo rojo", muchos encuentran imágenes que son tradicionales para pintar iconos. El niño a caballo se parece a Jorge el Victorioso. Petrov-Vodkin utiliza una perspectiva esférica para representar objetos desde arriba y desde los lados. La pintura está dominada por tres colores clásicos para la pintura de iconos: rojo, azul, amarillo.
Inicialmente, la imagen se concibió como doméstica. Kuzma Petrov-Vodkin recordó: “En el pueblo había un caballo bayo, viejo, con todas las patas rotas, pero con buena cara. Empecé a escribir bañándome en general. Tenía tres opciones. En el proceso de trabajo, hice cada vez más demandas de significado puramente pictórico, que igualaría la forma y el contenido y le daría a la imagen un significado social.
También es de destacar que un año antes de la creación del lienzo, Sergei Kolmykov, un estudiante de Petrov-Vodkin, mostró al artista su pintura titulada "Bañar caballos rojos". El mentor criticó el trabajo del estudiante, pero quizás fue ella quien inspiró a Petrov-Vodkin a escribir su propia versión de "caballos". Después de un tiempo, Kolmykov insistió en que fue él quien fue representado en la pintura por Petrov-Vodkin. Aunque Kuzma Sergeevich en una carta a su hermano dijo: "Estoy escribiendo una imagen: te puse en un caballo …". La mayoría de los críticos de arte se adhieren a la versión de que un personaje sobre un caballo es una imagen-símbolo colectivo.
En el lienzo, el primer plano está ocupado casi en su totalidad por un caballo. Contra el fondo del lago, pintado en colores fríos, el color del caballo parece muy brillante. En la literatura rusa, la imagen de un caballo simboliza el elemento indomable, el espíritu ruso. Baste recordar el "pájaro tres" de Gogol o la "yegua esteparia" de Blok. Lo más probable es que el propio autor del lienzo no se diera cuenta del símbolo que se convertiría su caballo en el contexto de la nueva Rusia "roja". Y el joven jinete no puede mantener su corcel.
La imagen, que se mostró en la exposición World of Art en 1912, fue un éxito. Muchos vieron los cambios que se avecinaban en él, especialmente porque colgaba sobre la puerta del pasillo. El crítico Vsevolod Dmitriev comparó El baño del caballo rojo con "una pancarta alrededor de la cual uno puede unirse".
La pintura de Petrov-Vodkin en la pintura de principios del siglo XX se convirtió en un desafío no menos fuerte que "Cuadrado negro" de Kazimir Malevich.
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