Tabla de contenido:
- El primitivismo como simplificación del mundo
- Toda nuestra vida es un teatro
- Los siete pecados capitales
- Algunas palabras sobre el artista
Video: El estilo especial de las obras primitivas del artista Gennady Shlykov, que provocan una sonrisa amable
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 00:02
Entre los críticos de arte y los amantes del arte, se ha debatido durante mucho tiempo sobre el primitivismo como estilo en la creación artística. Esta pintura, que se originó en el siglo XIX, evoca una doble actitud hacia ella. Por tanto, hoy no es de extrañar que muchos tengan una pregunta bien fundamentada: "¿No han jugado los artistas contemporáneos con este mismo primitivismo?" De hecho, una cosa es cuando esos cuadros son pintados por personas, por así decirlo, "de personas" que no tienen una educación especial. Y el otro son los primitivistas que se graduaron en diversas instituciones de educación artística y trabajan de manera popular. Hoy, en nuestra revisión, nos centraremos en un artista así. Encontrarse: Gennady Shlykov y su galería de pinturas asombrosamente amables.
El primitivismo como simplificación del mundo
El arte ingenuo (primitivismo) siempre incluyó una deliberada simplificación del cuadro, lo que hizo que sus formas fueran primitivas y fáciles de percibir. Es similar a la creatividad de los niños, las pinturas rupestres de los pueblos primitivos, así como la pintura de iconos antiguos, los motivos étnicos o los grabados populares.
Por cierto, artistas tan vanguardistas como Kazimir Malevich, Mikhail Larionov, Natalia Goncharova, Marc Chagall y muchos otros maestros del pincel del siglo pasado se inspiraron en el arte popular, también relacionado con el arte primitivo. Ellos crearon sus obras, incluidas en el fondo de oro de la pintura mundial, a partir de varios tipos de ese arte tan ingenuo, estilizándolo, cada uno a su manera.
Por lo tanto, algunos pintores modernos no se avergüenzan de utilizar en su trabajo los métodos del primitivismo de los venerables artistas del pasado. Ellos estilizan hábilmente este o aquel tipo de cosas y aplican el término “neoprimitivismo” a su definición. Los miembros de las asociaciones de arte rusas "Jack of Diamonds" y "Donkey's Tail" fueron los primeros en pertenecer a este estilo.
Toda nuestra vida es un teatro
Las pinturas maravillosas y fabulosas de Gennady Shlykov son tan narrativas y líricas que pueden usarse para escribir cuentos de hadas. Y esto no es por un eslogan … Ligeras e ingenuas, que provocan tristeza y una sonrisa, las obras del artista, ante todo, asombran con su estilo. Inmediatamente se siente la mano del maestro que, mediante una reproducción primitiva del mundo, creó la caligrafía de su propio autor.
Sus personajes son imágenes fabulosas, literarias y ficticias, literalmente saturadas de calidez positiva y reconfortante. Causan una sonrisa sincera en el espectador y literalmente se hunden para siempre en la memoria visual.
Los siete pecados capitales
Me gustaría detenerme en una de las pinturas del artista Gennady Shlykov, quien decidió colocar los siete pecados capitales en un lienzo. Y lo mucho que logró, juzga.
Algunas palabras sobre el artista
Gennady Aleksandrovich Shlykov nació en 1957 en el pueblo de Tserlevo, región de Ryazan. En un momento se graduó de la Escuela de Arte de Moscú y la Escuela-Estudio de Arte Informal. Desde 1990, Gennady Shlykov es miembro de la Unión de Artistas de la URSS. Más tarde se convirtió en miembro de la Unión Nacional de Artistas de Ucrania. Desde 1996, participante constante del Art-Manege (Rusia). Durante los últimos veinte años ha estado viviendo y trabajando en Ucrania, en la ciudad de Nikopol, cerca de Zaporozhye.
Las exposiciones de Shlykov se llevaron a cabo con gran éxito a lo largo de su carrera creativa en Ucrania, Rusia, Japón, Italia, Estados Unidos, Turquía, Alemania, República Checa y Finlandia. Hoy sus obras se encuentran en las colecciones de galerías y en colecciones privadas en 27 países del mundo. Algunas de las creaciones del maestro fueron adquiridas por los Ministerios de Cultura de Rusia y Ucrania. Las pinturas de Shlykov están en las colecciones privadas de A. Makarevich, A. Kutikov, el Marqués de Lito (Italia) y muchas otras celebridades. Creo que esto dice mucho …
Y, finalmente, me gustaría enfatizar que cuando un artista pone su alma en sus obras, entonces, por supuesto, vivirán para siempre y darán momentos de alegría a más de una generación de espectadores, sin importar qué tipo, género, estilo. los expertos los atribuyen.
Lea también: Mirando el mundo a través de vidrieras: el artista israelí crea pinturas con una técnica única.
Recomendado:
Por qué las obras maestras del artista ingenuo terminaron en el granero y cómo las "alfombras celestiales" encontraron su lugar en los museos: Alena Kish
Hoy en día, el nombre de Alena Kish es bien conocido por los investigadores del arte ingenuo. Se la llama una artista destacada de su tiempo, se le dedican exposiciones, artículos científicos y estudios, se crean complementos de moda a partir de sus obras … Sin embargo, durante su vida, Alena Kish sufrió la incapacidad de revelar su talento, desde la pobreza y el ridículo, y sus obras maestras solo agradaban a las vacas; después de todo, sus alfombras "celestiales" pintadas se alineaban en los pisos del establo
¿Qué imagen de Holbein asustó a Dostoievski y por qué las alfombras y el estilo del bordado recibieron el nombre del artista?
No solo el príncipe Myshkin y su padre literario Fyodor Mikhailovich Dostoievski quedaron impresionados por el cuadro que pintó este artista alemán hace casi quinientos años. Los contemporáneos de Holbein consideraron que la descripción de Cristo era demasiado naturalista; pero otros cuadros del artista no eran menos francos, salvo que se expresaba en otra cosa. Los retratos de Holbein revelaron el temperamento, el carácter, la esencia de aquellas personas que fueron capturadas en el lienzo, estos retratos se hicieron más grandes
De las águilas zaristas a las estrellas rojas del Kremlin: cómo se creó la obra maestra técnica del estilo del imperio estalinista
El próximo vigésimo aniversario de la Revolución de Octubre fue recibido por la Tierra de los Soviets con una conciencia orgullosa de su poder. Las batallas en los campos de la Guerra Civil hace mucho tiempo que se apaciguaron; la Guardia Blanca y sus amos, los intervencionistas de 14 estados imperialistas, han sido derrotados y expulsados. Los trotskistas han sido derrotados: hace tiempo que los gritos histéricos de todo tipo de oposiciones dejaron de escucharse en las reuniones del partido, y su líder, Judas Trotsky, con rabia impotente, derrama basura sobre la URSS. La industrialización y su creación: el poderoso Krasus
¿Qué significan los escudos de armas de los asentamientos rusos, que provocan una sonrisa y desconcierto?
La heráldica es una ciencia extraña. Ocurre que miras algún escudo y no entiendes si te sorprende o te ríes. Hay que ir muy lejos para dar ejemplos, algunos escudos de armas en nuestro país son muy peculiares. Personajes inesperados están en los escudos de armas de ciudades, pueblos, distritos. Pero causan desconcierto solo si no conoces su significado. Te sugerimos que te familiarices con algunos de los escudos de armas de nuestro país que lucen más extravagantes
La respuesta a una antigua tradición: ¿por qué las mujeres ainu se hicieron tatuajes de sonrisa?
Las fotos de mujeres ainu pueden ser un verdadero shock para el profano. Según las creencias antiguas, era costumbre aplicar tatuajes en el cuerpo: las manos estaban decoradas con patrones desde la muñeca hasta la articulación del codo y los labios. Hoy lo llamaríamos "la sonrisa del Joker", aunque la tradición se originó hace más de 10 mil años