¿Cuál era la moda de los años de la posguerra o qué vestían las mujeres cuando el país se moría de hambre?

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 00:02

La moda de posguerra es única en el sentido de que se creó con dos factores mutuamente excluyentes. El primero es el deseo de las mujeres de comenzar a vivir una vida normal lo antes posible, el segundo es la falta de cualquier recurso para ello. Las mujeres, quizás, se salvaron solo por el hecho de que durante los años de guerra lograron acostumbrarse no solo a ahorrar dinero y sobrevivir en condiciones de aguda escasez, sino también a implementar el dicho de que “la necesidad de invención es astuta”.

Desde los años 40, cualquier tendencia de moda global ha sido impulsada únicamente por la guerra y las restricciones que imponía. Incluso después del final de la Segunda Guerra Mundial, las mujeres se vieron obligadas a seguir usando lo que tenían y las tendencias de la moda no se arraigaron de ninguna manera. No es de extrañar, aquí, como dicen, "no engordar …" Las mujeres, en su mayor parte, se quedaron sin atención masculina, y no vieron mucho interés en los atuendos y la belleza, por más que los fashionistas exclamen que esto es todos "para ellos mismos", cuando no hay nadie a quien dar la vuelta, ni siquiera quieres ponerte los atuendos que tienes.

Pero confirmando que el deseo de belleza y el deseo de agradar son la esencia misma de una mujer, ya en 1947, el nuevo formato de belleza femenina propuesto por Christian Dior echó raíces y comenzó a replicarse a las masas, aunque no como con confianza como antes. Hasta ese momento, la moda siguió siendo más militar y muy escasa, luego se volvió exponencialmente femenina, porque las damas estaban tan cansadas de los uniformes militares, las siluetas masculinas y las telas duras.

Las principales tendencias de la moda 1940-1945

La guerra probó una imagen masculina en la mujer, la silueta se volvió más masculina, con hombros acentuados y caderas estrechas. Fue en esta época que se generalizaron las hombreras, que se usaron activamente hasta finales de los años 50. Las telas duras, inspiradas en uniformes militares, mantuvieron su forma a la perfección y dejaron la figura clara y en forma. Muchos detalles de la ropa de mujer que entraron en uso en ese momento, las correas de los hombros, los bolsillos de parche y los cinturones anchos con hebillas cuadradas, todavía se usan activamente, porque, como resultó, ellos, jugando con los contrastes, hacen que la figura sea femenina y elegante.

Las faldas se volvieron notablemente más cortas, si antes la falda tradicional llegaba al piso o estaba al menos por debajo de la rodilla, en la era descrita, incluso los vestidos de novia se cosían por encima de la rodilla. Y el caso no es que los principios morales hayan cambiado, es obvio que no solo se usa mucha menos tela para una falda corta, sino que también es mucho más conveniente trabajar en ellos que en vestidos hasta el piso. Pero los pantalones también se usaban de manera más activa que las faldas, si antes podía haber preguntas a las damas vestidas a la semejanza de un hombre, entonces el trabajo forzado en la producción y en el hogar en lugar de los hombres les dio a las mujeres la oportunidad de adoptar por completo este detalle del vestuario.

En cuanto a los complementos, durante los años de la guerra también sufrieron cambios, las damas comenzaron a prestar más atención a los sombreros. Esto probablemente se deba al hecho de que tuvieron pocas oportunidades de actualizar el atuendo por completo, por lo que los sombreros podrían refrescar la imagen sin costo especial. Si un sombrero es caro, entonces se puede hacer un turbante en la cabeza con casi cualquier material o cosa. No es de extrañar que los turbantes se convirtieran quizás en el accesorio más de moda y demandado de esta época. Además, podían ocultar fácilmente el cabello que no siempre se cuidaba adecuadamente en tiempos de guerra. En cuanto al calzado, se ha puesto en uso una suela de madera como un sustituto práctico y económico de la suela habitual. El cuero se volvió demasiado escaso, porque se cosieron masivamente botas para los militares.

¿Cómo puedes detener a una mujer que necesita un vestido nuevo? Se utilizaron manteles, cortinas e incluso … paracaídas. Por ejemplo, en Alemania estaba prohibido usar materiales estratégicos, por lo que los amantes de la moda europeos se arriesgaron seriamente y se confeccionaron atuendos con un paracaídas caído. Esta seda era especialmente buena para vestidos de novia y de noche.

El patchwork moderno también ayudó, porque los parches, de diferente color y textura, se combinaban tan a menudo en una sola cosa que, al final, se puso de moda. Al mismo tiempo, se les ocurrió la idea de cubrir los botones con tela, simplemente porque encontrarlos podía ser una tarea demasiado difícil, pero darles “uniformidad” con la ayuda de jirones era mucho más fácil y práctico.

Los peinados que se tenían en alta estima en los años 30 pasaron de moda, y las ondas suaves eran demasiado lujo en tiempos de guerra. Las mujeres comenzaron a recoger su cabello en un moño, cubrirlo con una red, además, muchos salones de peluquería estaban cerrados, los maestros no trabajaban, esto llevó a que todos comenzaran a usar el cabello largo que era más fácil de recoger o sujetar. En cuanto al maquillaje, si había uno, la mayoría de las veces se reducía a labios pintados de colores brillantes, las cejas estaban sutilmente depiladas. Un cigarrillo, flechas dibujadas a lápiz en medias inexistentes o calcetines blancos debajo de sandalias: así se veían las mujeres de la moda en esos años.

Era de la posguerra

Pero el deseo de vivir una vida familiar toma el relevo, y el lugar de una silueta estricta y masculina lo ocupa la figura femenina del reloj de arena y los estilos que lo enfatizan. Y esto también tiene una explicación. Si durante los años de la guerra se requería que una mujer fuera dura y fuerte, que fuera similar a los hombres, luego del final de la guerra, un papel diferente recae sobre sus hombros: la procreación. Además, para compensar las pérdidas demográficas, una mujer también debe ser fértil. Por eso la moda de los años de la posguerra es tan seductora y seductora, enfatizando la feminidad de las formas.

Dior propuso un nuevo look que enfatizaba la cintura, las caderas pronunciadas y un busto exuberante, pero esta imagen no echó raíces de inmediato. Además, cuando tuvo lugar el primer desfile, el diseñador fue bombardeado con acusaciones de falta de practicidad y la imposición de estilos obsoletos. Pero esto no era lo más importante, tales estilos de vestidos implicaban un gran consumo de tela, que todavía escaseaba en ese momento.

Pero los hechos históricos estaban claramente del lado de Dior, porque las mujeres, al final, se dieron cuenta de que la seducción es lo que necesitan. No es de extrañar, quedan pocos hombres, hay muchas mujeres que quieren su atención. En esta "guerra", una cintura fina, un escote y unas caderas apetitosas definitivamente no serán superfluas. La cuestión de la ropa interior se agudizó, si en el momento de las siluetas en T las mujeres realmente no pensaban en la forma de sus senos, cuando comenzaron a usar un escote, quedó claro que un sostén, por escaso que fuera, necesitaba ser obtenido.

El negro y el marrón son probablemente todos los colores que se usaron, incluidas las mujeres, durante los años de la guerra. Práctico y sin marcas, se ha vuelto tan ampliamente utilizado que resultó más difícil enseñar a las mujeres a usar ropa brillante de lo que imagina. Pero Dior también encontró una salida aquí, ofreciendo un tono gris perla lujoso y profundo. Fue este color el que fue de transición, porque después de cinco años, las mujeres se probarán todo el esplendor de los tonos, guisantes y rayas, y sus vestidos se parecerán más bien a un macizo de flores lleno de flores.

Las mujeres soviéticas, por supuesto, no amenazaban el nuevo look de Dior, en los años 50 vestían prendas que se usaban incluso en tiempos de guerra, pero los "tíos" ya estaban listos para irrumpir en el escenario de moda del país y hacer allí una revolución estética. Este estilo finalmente echó raíces en las pasarelas soviéticas cuando Lyudmila Gurchenko apareció en 1956 en el "Blue Light" con un vestido a juego. Esto marcó una nueva era, que ahora se inauguró oficialmente.

Cómo la guerra contribuyó a la mezcla de culturas de la moda

Durante la guerra de Finlandia, las tropas soviéticas ya habían logrado asegurarse de que el mundo burgués no fuera tan terrible como parecía en la Unión. Los finlandeses, al retirarse, dejaron a Vyborg en su entorno habitual. Los apartamentos tenían muebles y ropa e incluso refrigeradores que funcionaban con electricidad. Antes de permitir la entrada de tropas soviéticas en la ciudad, la ciudad fue cuidadosamente despojada de su brillo y esplendor burgués. Pero incluso en este caso, la diferencia era demasiado obvia y, a pesar de todos los esfuerzos de la dirección soviética, no fue posible excluir por completo las tendencias europeas. En la URSS, durante la Segunda Guerra Mundial, la moda militar se dividió en dos campos, algunos territorios vivieron bajo ocupación durante 2 años, este es un tiempo bastante largo para apoderarse de las peculiaridades de su cultura de los alemanes. Además, los soldados del Reichstag siempre han mostrado voluntariamente sus películas a los residentes soviéticos con mujeres vestidas a la moda europea. Estados Unidos también contribuyó enviando ayuda humanitaria en forma de ropa usada. Esto fue suficiente para que esta misma cultura irrumpiera en el territorio de la Unión, que tan cuidadosamente protegió las mentes de sus ciudadanos de la perniciosa influencia de la cultura occidental. Así que los ciudadanos soviéticos vieron nuevos estilos, colores y tejidos locos, que en su país eran de la palabra "absolutamente".

Las revistas de moda soviéticas comenzaron a imprimir modelos de revistas alemanas y europeas. Después del final de la guerra, los soldados trajeron a casa trofeos de toda Europa, lo que generó otra ola de interés por la moda y la cultura europeas. En la URSS, estas cosas se agotaron con mayor frecuencia en mercados y tiendas de segunda mano. A veces, las mujeres, no acostumbradas al lujo burgués, confundían los camisones y batas de las casas de moda europeas con vestidos de noche y trataban de ponérselos para su publicación, aunque esto, más bien, se asemeja a una leyenda inventada para ridiculizar la ignorancia de moda de las mujeres soviéticas. Al mismo tiempo, hay un aumento del interés en los productos de piel, porque una verdadera "belleza trofeo" no podría prescindir de una boa o un embrague.

Moda masculina militar y de posguerra

En cuanto a la ropa para hombres, la guerra no tuvo una influencia tan fuerte en ella, porque casi toda la población masculina pasaba la mayor parte del tiempo con uniforme militar. Pero el período de la posguerra estuvo marcado por un notable aumento en la calidad de las telas y los estilos. Muchos sastres judíos huyeron de los nazis y se establecieron en la URSS, de ellos surgieron nuevos estilos y un enfoque más elegante para confeccionar ropa masculina. El liderazgo soviético ordenó disfraces a los judíos fugitivos que emigraron de Polonia y Lituania. El trofeo a la moda masculina casi no afectó de ninguna manera, salvo que hizo ajustes al corte de las chaquetas, la tela se volvió más suave. A partir de ese momento, los hombres comenzaron a usar camisas con cuellos suaves que no involucraban corbatas. La moda y el deseo de lucir atractiva, a pesar de que no se comparan con las necesidades básicas, siempre son muy valoradas por el buen sexo. La moda mundial te permite mirar de manera diferente los hechos históricos, porque las mujeres aprovecharon cada oportunidad para hacer que la vida militar fuera al menos un poco normal. Incluso si tuvieran que usar uniformes militares y, junto con los hombres, soportar las dificultades de la vida cotidiana en el frente, siempre había lugar para el amor y las relaciones humanas..