Tabla de contenido:
- La tragedia de la vida de un pequeño genio
- El amor y el sufrimiento de Anri
- Salvación en el arte
- Despegue de una carrera publicitaria
- Otro golpe del destino
Video: La historia del artista Henri Toulouse-Lautrec, a quien los seres queridos consideraban una vergüenza para la familia, Van Gogh era un amigo y los entendidos eran un genio
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 00:02
Nacido en una familia de nobles aristócratas, Henri de Toulouse-Lautrec, por voluntad del destino fue arrojado por la borda de la vida normal, hasta el fondo. Esta fue tanto la salvación del pequeño genio como su muerte, su éxito y su vergüenza. Lea más sobre el destino dramático del genio artista francés del siglo XIX, sobre su extraordinario talento como pintor, que elevó la publicidad al rango de arte superior, sobre el hombrecito que conquistó el mundo con su fuerte carácter y amor por la vida. más - en la revisión.
La tragedia de la vida de un pequeño genio
Henri de Toulouse-Lautrec, pintor, dibujante, litógrafo francés. Nació en 1864 en una de las familias aristocráticas más antiguas de Francia, cuyos padres eran primos entre sí, lo que llevó genéticamente al nacimiento de una descendencia defectuosa en su familia. El niño creció débil, frágil y enfermo desde el principio.
A los 13 años, Anri, al caer de un caballo, se rompió la pierna izquierda, y un año después, en las mismas circunstancias, la derecha. Los huesos han crecido juntos, sin embargo, dejaron de crecer y Lautrec, por así decirlo, se congeló en desarrollo a unos 150 centímetros. Este problema de salud molestó increíblemente a su padre, quien esperaba que cuando su hijo creciera y madurara, irían a cazar juntos, estarían en compañía de nobles y se divertirían con las mujeres. Al no poder justificar las esperanzas del Conde, el hijo se sintió como un paria en su familia.
La cabeza y las manos de Lautrec eran desproporcionadamente grandes, y sus piernas eran muy cortas con pies pequeños. Henri escondió el cráneo demasiado grande debajo de un bombín negro, sin cambios en casi todas las fotografías, y escondió su pesada mandíbula detrás de una espesa barba. El guardarropa de Lautrec consistía en los mismos pantalones holgados y un abrigo largo. Y también un atributo invariable en sus manos era una caña de bambú curva.
El destino preparaba un destino poco envidiable para Henri, día tras día tenía que demostrar que era igual a los demás: nada peor, y en muchos sentidos incluso mejor. Y que también tiene derecho a la felicidad. Pero resultó que nadie lo necesitaba. Y Henri no tuvo más remedio que entregarse a toda la seriedad: adicto al alcohol, se hundió hasta el fondo de la vida bohemia parisina, donde, teniendo dinero, se podía comprar cualquier cosa, incluido el amor. Y esta vida le gustó bastante.
A los 19 años, Lautrec se convirtió en residente permanente de Montmartre y burdeles y dedicó toda su vida a pintar y observar la vida nocturna de París, donde "casi todos los perros" lo conocían. Toda la naturaleza de Toulouse-Lautrec buscaba diversión, alegría y celebración, en una palabra, lo que le faltaba a su familia, encontró un mundo libre de prejuicios y reluciente de diversión, en un mundo que cautivaba y cobijaba a un indolente. enano. Anri vivirá en él casi hasta el final de sus días.
El amor y el sufrimiento de Anri
Para todas las deficiencias y ventajas de Lautrec, aunque era pequeño de estatura, tenía un pene inusualmente grande. Se llamó a sí mismo "una cafetera con una nariz muy larga". Llevó una vida sexual promiscua con sus modelos, en particular, con Marie Charlet, una joven aventurera que difundió rumores sobre los inusuales méritos sexuales de Henri. Entre los habitantes de Montmartre, disfrutó de un éxito considerable, ya que fue cortés, gentil y cariñoso con ellos. No dudó en invitar a las chicas de los burdeles a los teatros, pasear por las calles nocturnas parisinas, dar regalos. Incluso se enamoró apasionadamente de bailarinas, prostitutas y lavanderas. Por su loco amor por las mujeres, Henri incluso recibió el apodo de "Don Juan jorobado". Sin embargo, Henri no soñaba con ese amor…. Toda su vida había esperado tanto que alguien realmente lo amara como es.
Y una vez, al parecer, el destino le sonrió a Henri. Conoció a una chica de su círculo, con un alma pura y el corazón de un ángel llamado Alina. Lautrec dejó de beber y de juerga, incluso le propuso matrimonio. Pero el milagro, por desgracia, no sucedió. Los padres sorprendidos de la niña la devolvieron al monasterio, donde se crió hasta hace poco … Tuzluk se dio cuenta de que el destino no le había dado la tranquila felicidad familiar.
Y Henri siguió disfrutando de la ligereza, la juventud, la fuerza y la belleza de las personas que lo rodeaban en Montmartre. La alegría desenfrenada, las diversiones vulgares y sencillas eran del agrado de Lautrec. Con todo el esfuerzo de su voluntad, Lautrec fingió ser indiferente a las miradas de reojo, la compasión y el desprecio de los demás.
Salvación en el arte
Habiendo perdido la oportunidad de vivir la vida ordinaria de un aristócrata, Henri se dedicó por completo al dibujo y la pintura, ella se convirtió en su salvación. Desde la infancia sorprendió a su familia con sus dibujos, y se le predijo el destino del artista. Recibió los primeros conceptos básicos en el estudio del pintor de animales Rene Prensto, un conocido de su padre.
En 1885, Henri finalmente se mudó a Montmart, donde, en la tranquilidad de un pequeño estudio, pintó como un poseso. Lautrec quedó impresionado por la angulosidad audaz y expresiva de las obras de Degas y el estilo de los grabados japoneses, de los que se inspiró. Y con el tiempo, creó su propia letra original y única.
Montmartre en esos años era prácticamente el centro de la vida artística parisina. Por lo tanto, Henri encontró aquí temas para su trabajo: la vida de la bohemia parisina, cabarets y salones de baile, bailarines, actrices y prostitutas.
De alguna manera el destino lo unió a Van Gogh, se hicieron amigos. Dos marginados con un destino difícil, dos grandes postimpresionistas se conocieron en el taller de Cormon. Ambos tenían un temperamento violento y una gran cantidad de energía creativa. Sin embargo, miraron este mundo de manera diferente: Vincent se esforzó por amar y empatizar, y Henri era frío y distante, solo observaba lo que estaba sucediendo. Antes de la muerte de Van Gogh, Lautrec pintará su retrato al pastel, donde Vincent es capturado de perfil, sentado solo en un café, solo con sus pensamientos.
Viviendo entre los marginados de la sociedad, a Lautrec le encantaba observar los rostros de las mujeres que irradiaban tristeza, luego deleite, o incluso tristeza o indiferencia. Con gran interés, el artista pintó mujeres muy jóvenes y ya marchitas, con el rostro arrugado, los párpados hinchados y la boca cansada. Henri nunca embelleció sus modelos, incluso a veces los retrató de una manera muy grosera, distorsionándolos más allá del reconocimiento. Y cuando se le preguntó por qué desfigura a las mujeres, respondió: "porque son feas".
No podía perdonar ni a la naturaleza ni a las personas por su fealdad. Se vengó de todos con su creatividad, representando a sus modelos en una forma grotesca, a menudo con ironía cáustica. Aunque Henri siempre estaba en el centro de atención de cualquier reunión, era tan ofensivo para él … No sobre la gloria con la que soñaba.
Entre sus obras se encuentra una famosa serie de pinturas sobre temas relacionados con los burdeles parisinos y la vida de sus habitantes, una de las cuales "premió" a un enano amoroso con sífilis.
Despegue de una carrera publicitaria
Toulouse-Lautrec fue uno de los primeros artistas de alto perfil en tomar en serio la creación de carteles, logró elevar el género del cartel publicitario al nivel de alto arte.
Una vez, el propietario del Moulin Rouge, al estar al borde de la ruina, se enamoró del acuerdo de Henri de que anunciaría su establecimiento. Y cuando el propietario, después de un tiempo, vio la creación de Henri, se horrorizó por completo. Sin embargo, el cartel funcionó como una bomba, no dejó indiferente a nadie. La popularidad del Moulin Rouge se disparó a alturas sin precedentes. Los artistas la llamaron "La creación del diablo, diseñada para destruir la pintura". De la noche a la mañana, la popularidad y la fama llegaron a Lautrec, estrellas y celebridades comenzaron a alinearse para él para tal publicidad.
El artista se ha vuelto extremadamente famoso y solicitado en muchas áreas. Se enviaron pedidos de ilustraciones para encuadernaciones, dibujó cómics y creó vidrieras. Fue invitado a exposiciones en Londres y Bruselas.
Otro golpe del destino
Finalmente, Lautrec recibió un pequeño regalo del destino: una confesión sincera, pero la felicidad del pequeño genio duró poco. Inspirado por su éxito, Henri abrió su primera exposición individual de sus pinturas en París en 1893. Lamentablemente, el veredicto del público fue severo: "El trabajo sucio de un enano lujurioso que nada tiene que ver con el arte". Para Henri, fue un golpe bajo el cinturón. Ya estaba acostumbrado a la admiración que evocaban sus carteles. Y el mundo, como resultó, no perdonó su deseo de estar libre de prejuicios y reglas. "Mis pinturas no están sucias", dijo, "son verdaderas, y la verdad a veces es fea".
Pero lo peor para Henri fue que sus padres y parientes creían que había deshonrado a su familia. Cuando una vez le preguntaron a su madre cuál era su artista favorito: “Mi hijo no”, respondió la condesa. Ella, como muchos otros, no lo consideraba un artista en absoluto. Bueno, ¿qué puedes decir cuando incluso la persona más cercana no pudo entender a Henri? Sí, y su propio tío, que, ante testigos, quemó 8 cuadros de su sobrino con las palabras: "Esta basura indigna no deshonrará nuestra casa" … Y este fue el hombre que apoyó a Lautrec en la pintura desde pequeño. Fue él quien le regaló la primera caja de pinturas, fue con él que discutieron planes para el futuro. Y que podemos decir del resto …
"Soy una parodia de un hombre cuya reacción natural es la risa". Lautrec ya no se hacía ilusiones y se hundía cada vez más. No pidió ayuda, equivalía a admitir la derrota. Dejó de pintar …
El destino de muchas personas brillantes estaba destinado al pequeño genio: un camino de vida de 37 años. Murió en los brazos de su madre en 1901 a causa del alcoholismo y la sífilis, que agotaron su cuerpo.
Los padres, para ocultar la vergüenza de la familia, recopilaron y escondieron todos los dibujos y pinturas de Henri en el castillo ancestral. Sin embargo, pasó algún tiempo y el mundo se dio cuenta de que Henri había llevado la publicidad despreciable al más alto nivel artístico. Y sus pinturas se están vendiendo por millones de dólares en estos días.
Así, el cuadro "La lavandera", pintado por Toulouse-Lautrec en 1886-1887, se vendió en una subasta de Christie's en Nueva York por 22,4 millones de dólares. Este es un registro de las pinturas del artista.
Impresionante historia de vida de un artista ruso. Vasily Perov, quien recibió su apellido con la mano liviana de un sacristán local.
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