50 tonos de rojo: lo que nos dicen los tranquilizadores retratos de mujeres campesinas rusas de Abram Arkhipov

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 00:02

Fue un impresionista entusiasta entre los itinerantes, el último romántico en aquellos años en que el arte golpeaba de revés con la cruel verdad de la vida. Comenzando con la glorificación del duro trabajo campesino, permaneció en la historia de la pintura como cantante de mujeres rusas. En sus pinturas hay tantos tonos de escarlata como el ojo puede distinguir …

El artista Abram Arkhipov vivió su vida en silencio y sin pretensiones, pero siempre, sin hacer ninguna revolución, como si no encajara completamente en el entorno artístico, demasiado "pacífico" para un itinerante, demasiado lírico para un realista socialista … nació en el pueblo de Yegorovo, provincia de Ryazan, en una familia campesina pobre, que apenas llega a fin de mes. Desde la infancia, en el contexto de otros niños, se distinguió por una pasión por el dibujo y una perseverancia increíble. Pintó en todas partes, en todas partes, con cualquier cosa y sobre cualquier cosa. Observó el mundo que lo rodeaba, tenazmente, con cuidado, memorizando cada detalle, como si fuera una imagen por venir. Cada verano se atiborraba de estudiantes de pintores de iconos visitantes, y así conocía a un tal Zaikov, un voluntario de la Escuela de Pintura, Escultura y Arquitectura de Moscú. En su persona, el futuro itinerante encontró un maestro e inspirador. Fue gracias a Zaikov que se dio cuenta de que podía convertirse en un verdadero artista profesional, y Zaikov se comprometió a prepararlo para la admisión.

La familia reaccionó a las aspiraciones de su hijo con comprensión y, por algún milagro, pudo encontrar los fondos para enviar al chico de quince años a Moscú. En 1877, dio el primer paso hacia su sueño: logró ingresar a esa misma escuela de arte. Durante estos años, el hambre y la pobreza no le importaban; después de todo, todos los días Perov y Makovsky le daban valiosos consejos …

Sin embargo, Arkhipov nunca perdió el contacto con su tierra natal. A menudo pintaba escenas de la vida popular, de memoria. Al regresar a casa para las vacaciones, dedicó todo su tiempo a bocetos y bocetos. En las primeras obras de Arkhipov: los duros matices de la naturaleza del norte, el duro trabajo campesino, el mobiliario mezquino de las viviendas … Aquí estuvo fuertemente influenciado por el trabajo de Perov, quien pidió a los artistas que escribieran "la verdad de la vida rusa". " Sin embargo, después de su muerte, bajo el liderazgo de Polenov, Abram Arkhipov recurrió a tonos más claros y temas líricos, comenzó a escribir más obras de paisaje, saturándolas con los rayos del sol del norte. En 1883, Arkhipov vendió su trabajo por primera vez, cayó en manos de Pavel Tretyakov. Inspirado por sus logros en el campo de la pintura, en 1884 Arkhipov se mudó a San Petersburgo, donde se convirtió en estudiante de la famosa Academia de Artes. Allí será uno de los mejores, muchos de los dibujos y bocetos del joven artista aparecerán en el propio museo de la Academia como ejemplares, pero … a pesar de los evidentes éxitos, dos años después Arkhipov regresará a Moscú. La escuela académica de pintura, con sus estrictas restricciones, solo trajo desilusiones.

En Moscú, recibe el título de "artista de clase", y los antiguos maestros, ídolos y autoridades se convierten en sus colegas. Comienza a enseñar en su escuela de arte natal, se une a la Asociación de Exposiciones de Arte Itinerantes. Arkhipov rara vez se menciona entre los famosos Itinerantes: sus obras no provocaron discusiones acaloradas y carecían de un drama argumental agudo. A decir verdad, ya en estos años el patetismo de Narodnaya Volya y la tragedia de los Itinerantes dejaron de satisfacer sus aspiraciones creativas. Habitualmente escribe tramas de la vida campesina y los paisajes del norte de Rusia, pero cada vez de manera más dinámica y amplia, cada vez más libre y espiritual. El pináculo de su obra en las filas de los Itinerantes fue el cuadro "Lavanderas", dedicado al arduo trabajo de las mujeres que se trasladaban de pueblo en ciudad en busca de ingresos.

El deseo de Abramov por los experimentos de composición y color se demuestra en su famosa obra "Sobre el Volga"; al mismo tiempo, en la década de 1890, pinta cada vez más a sus personajes en el contexto de las bellezas de su naturaleza nativa, como si los salvara de la hacinamiento y congestión de habitaciones diminutas, talleres, chozas oscuras. En 1903, Arkhipov contribuyó a la creación de la Unión de Artistas Rusos, cuyo objetivo era glorificar las tradiciones nacionales en el arte.

En 1914, la paleta moderada de Arkhipov repentinamente explota con muchos tonos de rojo, y el estilo de pintura se vuelve casi impresionista. En un torbellino de trazos escarlatas: rostros alegres con ojos risueños, manos fuertes, fragmentos de bordados y trenzas … Una y otra vez Arkhipov repite esta imagen: una campesina rusa con un vestido festivo escarlata.

Todas sus "campesinas rojas" fueron pintadas, por supuesto, de la vida, pero estas obras son más que intentos de capturar la apariencia real de cada una de las retratadas. Aquí Arkhipov es casi un simbolista, dotando a la imagen cotidiana de un poder y una profundidad sin precedentes. Las campesinas Arkhipovskaya deambulaban por el mundo, recibiendo premios en exposiciones en París, Munich, Roma … Y él mismo era un ávido viajero: viajó mucho por Rusia, visitó Alemania e Italia.

Arkhipov aceptó la revolución con calma, el gobierno soviético lo apoyó: en 1927 fue uno de los primeros en recibir el título de "artista del pueblo". Enseñó mucho, fue el maestro de toda una galaxia de artistas realistas socialistas. Sin embargo, desde 1917 prácticamente abandonó otros temas, continuando pintando casi exclusivamente retratos de mujeres rusas en rojo. El trabajo "posrevolucionario" de Arkhipov también incluye retratos de figuras políticas, que generalmente no son particularmente exitosos.

No se sabe nada sobre la vida personal de Arkhipov. Nunca estuvo casado, no tiene descendientes. En la vida cotidiana lo ayudó su compatriota Vera Klushina, quien asumió todas las preocupaciones del día. En los últimos años de su vida, el artista padeció cáncer y falleció en 1930 tras una operación fallida para extirpar el tumor. El sucesor de Arkhipov, el continuador de la dinastía artística, fue su sobrina nieta Alla Bedina, conocida por sus obras gráficas. Y las "campesinas rojas" de Abram Arkhipov continúan su marcha alrededor del mundo, riéndose felices de los visitantes de la subasta; hoy, las pinturas de Arkhipov van a colecciones privadas por sumas de seis cifras.