¿Es cierto que los más grandes artistas del Renacimiento eran parientes: Mantegna y Bellini

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 00:02

La historia del arte está llena de dinastías familiares, pero quizás la más destacada es la relación entre el yerno de Andrea Mantegna y Giovanni Bellini. Eran amigos y rivales al mismo tiempo. Mantegna y Bellini se inspiraron, copiaron su trabajo y se admiraron mutuamente. Y tenían imágenes tan similares que su posible relación se ha disputado durante siglos.

Lazos familiares famosos en el mundo del arte: padre e hijo como Pieter Bruegel el Viejo y el Joven; padre e hija - Orazio y Artemisia Gentileschi, esposo y esposa - Diego Rivera y Frida Kahlo, tío y sobrino - Canaletto y Bernardo Bellotto, hermanos - Paul y John Nash, hermano y hermana - August y Gwen John. Quizás el lazo familiar más notable, sin embargo, es el entre Andrea Mantegna (hacia 1430-1506) y Giovanni Bellini (hacia 1435-1516), yernos que se contaban entre los más grandes artistas del Renacimiento.

Mantegna y Bellini: biografías

Mantegna y Bellini fueron gigantes del arte italiano del siglo XV. Los dos hombres procedían de orígenes muy diferentes. Mantegna era hijo de un carpintero que, según el pintor cronista Giorgio Vasari, pasó su infancia "pastoreando los rebaños". Sin embargo, sus habilidades para dibujar rápidamente llamaron la atención de un artista de Padua llamado Squarchone, quien adoptó al niño y se convirtió en sus mentores. Su vida se remonta a juicios. Acudió a los tribunales para evitar la adopción por parte de un caballero que utilizó su trabajo pero no le pagó.

También hubo un caso contra un mecenas adinerado, que creía que Mantegna lo engañó por la cantidad de ángeles en el altar creado. Hubo un caso en el que Mantegna acudió a los tribunales por el hecho de que creía que el asistente del estudio le estaba robando las ideas. El biógrafo del siglo XVI Giorgio Vasari llamó a Mantegna "digno de elogio en todas sus acciones" y predijo que "su memoria permanecerá para siempre no solo en su propio país, sino en todo el mundo". Se desconoce la fecha y el lugar donde vivió, el lugar exacto de su tumba, aunque vivió hasta los 86 años. Murió en Venecia rico y venerado.

Bellini, por otro lado, nació en una familia artística que pertenecía a la clase de ciudadanos de Venecia, inmediatamente después de la nobleza. Su padre Jacopo ya era un artista destacado en la república, y aunque Giovanni nació ilegítimo (no se sabe quién fue su verdadera madre), fue criado y formado junto a su talentoso hermano Gentile. La dinastía Bellini fue la unidad artística más famosa del siglo XV, trabajando en conjunto en nombre de la dinastía. Sin embargo, inicialmente fue Gentile quien fue considerado el más talentoso de los hermanos.

En 1504, un marchante de arte veneciano le escribió a Isabella d'Este, patrona de ambos artistas: "Nadie puede vencer al Sr. Andrea Mantegna en pintura, en la que es el pináculo de la habilidad … Pero en color, Giovanni Bellini es excelente. " Alberto Durero, un celoso evaluador del talento de otros artistas, escribió sobre Bellini, que entonces trabajaba a una edad avanzada, que "sigue siendo el mejor artista de todos".

Polémicas y grandes obras de dos maestros

En una pequeña habitación de un antiguo palacio de Venecia, se coloca una atractiva pintura sobre un caballete a la altura de la cabeza. En un antiguo palacio de Venecia se llevó a cabo un experimento que se convirtió para la crítica de arte Caroline Campbell en el momento del mayor descubrimiento. Es comisaria de una exposición en la National Gallery de Londres. En el curso de la investigación, se superpuso un dibujo del Jesús de Berlín en una hoja de acetato sobre la versión veneciana. Las seis figuras centrales coincidían exactamente. "Cualquiera con ojos podía ver que había una relación entre los dos artistas", dijo Campbell, "pero esta fue la primera evidencia convincente de que una persona trabajaba directamente con la otra".

Ambas pinturas presuntamente representan al niño Jesús en el templo. El de la Galería de Arte de Berlín en Berlín se considera obra de Andrea Mantegna. Y la obra veneciana también se ha atribuido a Mantegna. Pero los investigadores descubrieron que este es el trabajo de Bellini.

¿Hubo una relación?

Se sabe que Mantegna en 1453 se casó con la hermana de Bellini, Nicolosia, una belleza que fue modelo para la Virgen en sus pinturas. El matrimonio probablemente fue contraído por su padre Jacopo para tener en el taller a un joven maestro brillante, más conocido que cualquiera de los hijos de Jacopo, Giovanni y Gentile. Y lo más importante, tenía que ser una persona a la que no se le pagara. Los espectaculares inventos pictóricos de Mantegna y su gran interés por la antigüedad clásica dejaron una profunda impresión en su yerno más joven, Giovanni Bellini.

Aunque las dos familias continuaron manteniendo un contacto cálido, Jacopo nunca pudo implementar su plan. Después de solo diez años de estrecha colaboración, se separaron: en 1460, Andrea se mudó a Mantua, donde permaneció como pintor de la corte de la familia Gonzaga hasta su muerte. La familia Bellini pasó toda su carrera artística en Venecia. Trabajando en diferentes entornos, sus estilos artísticos han evolucionado en una amplia variedad de direcciones.

Sí, Bellini floreció en Venecia, pero el estilo de vida extravagante de Mantegna y los problemas con el pago real de su salario real llevaron al hecho de que murió en la pobreza cerca de la iglesia, donde más tarde fue enterrado. La iglesia se utiliza actualmente como galería de arte contemporáneo. Por cierto, la pintura de Mantegna "Jesús en el templo" puede haber sido hecha para conmemorar su matrimonio con Nicolosia y la esperanza de un hijo. Campbell cree que Bellini pudo haberlo recreado, incluidos más retratos familiares para conmemorar la muerte de su padre, Jacopo.

Por lo tanto, las brillantes innovaciones compositivas de Andrea Mantegna y los paisajes naturales atmosféricos de Giovanni Bellini fueron revolucionarios en el mundo del arte.