¿Qué dice sobre los pecados de la gente imagen de Bruegel el Viejo "Dos monos en una cadena"

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 00:02

En 1562, Bruegel pintó un cuadro poco conocido "Dos monos encadenados". Sin complicaciones a primera vista, esconde muchos significados interesantes: desde el simbolismo de los pecados humanos y la estupidez hasta connotaciones políticas. El simbolismo de la concha es especialmente interesante.

En 1562, Bruegel pintó un cuadro poco conocido "Dos monos encadenados". En primer plano hay dos monos sentados en una cadena en la abertura de una ventana abovedada baja. Se cree que estos son monos: mangabei. Dado que Amberes tiene el estatus de ciudad portuaria, es probable que los comerciantes transportaran a los animales desde su hábitat natural a la ciudad flamenca. Bruegel el Viejo se inspiró en la magnífica obra del pintor italiano Gentile da Fabriano, en cuya obra icónica "Adoración de los magos" también podemos ver dos monos, el Mangabey, que fueron llevados con ellos por los ricos magos al Niño Jesús.. Es muy posible que Bruegel creara su pintura sobre la base de este lienzo.

Trama

La trama de la imagen se basa en dos monos marrones encadenados a un anillo. Se sientan en un amplio alféizar, detrás del cual vemos un hermoso paisaje. Las figuras principales del lienzo, animales y una cadena, están pintadas con mucho detalle y contraste. Uno de los monos nos mira directamente, el segundo se deja llevar por algo y nos da la espalda. No es solo la actitud hacia nosotros, la audiencia, lo que es importante aquí. Pero también la relación de los monos. Están encorvados, pellizcados, no se miran. Los monos no se pegan, se alejaron unos de otros. Lo único que tienen en común es una amargura común, una falta de libertad, la misma cadena. Cada detalle habla de la imposibilidad de encontrar la libertad: la cabeza inclinada desesperadamente de un mono, la mirada melancólica de otro mono, posturas de desesperación y colas caídas. Los pájaros que se ciernen sobre el mar crean un claro contraste con estos animales desesperados, incapaces de encontrar la libertad.

A pesar de toda la pecaminosidad de la trama, Bruegel, con técnicas artísticas, nos hace sentir pena mentalmente por estos desafortunados animales que fueron traídos a la fría Amberes desde los países cálidos del sur. Son incómodos, incómodos, fríos. La tristeza casi humana envolvió los ojos del mono. Existe la sensación de que están perdidos en este mundo mortal. Sí, hay dos, pero están completamente desconectados.

Paisaje

El paisaje del fondo está pintado en tonos suaves y suaves. Esta es la ciudad portuaria de Amberes y su bahía con veleros, torres y casas. Bruegel también representó torres de iglesias y un molino de viento. El paisaje se ejecuta con maestría y sin pretensiones. Se caracteriza por la ligereza, algo de melancolía, tristeza, en contraste con la pesadez, la monumentalidad y la inmovilidad de las paredes y el antepecho. Los historiadores creen que el río de la imagen es el Escalda, y la abertura de la ventana pertenece a una antigua ciudadela al sur de Amberes. Un contraste significativo: los monos y el interior del arco de la ventana están pintados en colores relativamente oscuros, el artista muestra la ciudad en colores muy claros, casi pálidos con un gran cielo abierto. Dos pájaros vuelan sobre la ciudad, su libertad contrasta con la de los monos cautivos. El artista firmó su obra BRVEGEL en el ladrillo debajo del mono izquierdo y fechó el cuadro MDLXII (1562).

Simbolismo

Esta obra de Pieter Bruegel el Viejo, como todos sus lienzos, tiene un profundo simbolismo. En este caso, los monos son el prototipo de los vicios humanos: imprudencia, libertinaje y frivolidad. La trama es una representación simbólica del pecado y los bajos instintos. La cadena que los encadenaba fue creada para domar el pecado y los bajos deseos. Una cáscara de nuez vacía es todo lo que queda de una vida pasada, brillante, llena y ahora arruinada. La cáscara de nuez también tiene dos símbolos. Por un lado, la cáscara de nuez es un motivo bien conocido de pecado carnal, pecado de lujuria, lujuria. Por lo tanto, el pecado está simbólicamente encadenado (el pecado está domesticado).

Por otro lado, las conchas agrietadas hablan de la glotonería y la estupidez de los animales. Quizás atraídos por esta comida, fueron capturados. En consecuencia, los propios monos crearon su triste situación e intercambiaron la libertad por el disfrute de la fruta. Con respecto a las personas, este simbolismo será el siguiente: ¿vale la pena renunciar a la libertad en aras de obtener beneficios dudosos?

Hay una interesante interpretación de los monos bajo un arco de medio punto, propuesta por el crítico de arte Kelly Grovier. Según ella, Bruegel, inspirado en la obra de Gentile da Fabriano, utilizó la cadena como atributo de la locura de la gente (la locura es encadenarse a uno mismo y a los demás).

Otra crítica de arte, Margaret A. Sullivan de la Universidad Estatal de Montana, sostiene que los dos monos son vistos como una alegoría de los pecadores estúpidos. Y su encarcelamiento en cadena es el resultado de una actitud inmoderada hacia la riqueza material. A. Sullivan cree que el mono de la izquierda simboliza la codicia y la codicia, y el de la derecha, la extravagancia.

Los matices políticos de la imagen

El tema de la libertad y el encarcelamiento puede tener implicaciones políticas. Ambos monos son interpretados como ciudadanos de Amberes encadenados, que fueron encarcelados por los españoles bajo el reinado de Felipe II. Las largas colas de los monos también pueden verse como una referencia a una larga disputa con los españoles. Además, existe una afinidad lingüística entre la palabra seigneurie "regla" y el término de Brabante songie "mueca de mono", un símbolo del teatro político de los simios.

Sí, puedes encontrar muchas interpretaciones diferentes y curiosas sobre los monos encadenados y conchas. Cualquiera que sea el simbolismo concebido por el talentoso artista Brueghel, la imagen es una parte integral de la magnífica herencia del autor.