Tabla de contenido:

Quiénes son los nazarenos y por qué fueron considerados el movimiento de artistas más misterioso en nombre de la espiritualidad
Quiénes son los nazarenos y por qué fueron considerados el movimiento de artistas más misterioso en nombre de la espiritualidad

Video: Quiénes son los nazarenos y por qué fueron considerados el movimiento de artistas más misterioso en nombre de la espiritualidad

Video: Quiénes son los nazarenos y por qué fueron considerados el movimiento de artistas más misterioso en nombre de la espiritualidad
Video: Cátedra de Historia UPB. Leonardo y su tiempo. 31 de julio de 2019 - YouTube 2024, Mayo
Anonim
Image
Image

Un grupo de desertores de la Academia de Artes de Viena ocupa un edificio abandonado en Roma y está ganando reputación en la sociedad por su innovación artística poco convencional y apariencia inusual (manto, sandalias y cabello largo). Ahora se les conoce como los "nazarenos". ¿Cómo intentó el movimiento pionero cambiar el curso de la historia del arte?

Franz Pforr, "Entrada del emperador Rodolfo a Basileia"
Franz Pforr, "Entrada del emperador Rodolfo a Basileia"
Peter Cornelius
Peter Cornelius

La historia de la creación de la hermandad.

En 1809, desencantado de la metodología de enseñanza de la Academia de Bellas Artes de Viena y del estado general del arte alemán, el artista alemán Julius Schnorr von Karolsfeld organizó, junto con sus compañeros artistas, un solo movimiento, cuyo principal objetivo era la renacimiento del contenido energético y espiritual en el género del arte religioso. Los nazarenos creían que todo arte debía tener un propósito moral o religioso. Los fundadores buscaron reformar el arte revitalizando la pintura histórica y religiosa. El grupo también quería revivir frescos, manuscritos iluminados medievales y obras del Renacimiento temprano. Demostrando su renuncia al neoclasicismo (creyendo que sus seguidores abandonaron los ideales religiosos en favor del virtuosismo artístico), la fraternidad fue el primer movimiento antiacadémico efectivo en la pintura europea.

Los miembros originales de la fraternidad eran seis estudiantes de la Academia de Viena. Cuatro de ellos, Friedrich Overbeck, Franz Pforr, Ludwig Vogel y Johann Konrad Hottinger, se trasladaron a Roma en 1810, donde ocuparon el abandonado monasterio de Sant Isidoro. De 1810 a 1815 trabajaron juntos y llevaron una vida casi monástica. Posteriormente, se les unieron Peter von Cornelius, Wilhelm von Schadov y otros.

origen del nombre

A pesar de los elevados objetivos del movimiento, se hicieron famosos … por las características de su apariencia. Los nazarenos obtuvieron su nombre en 1817 gracias al artista austríaco Joseph Anton Koch (1768-1839), seguidor de Nicolas Poussin. Se les dio el nombre debido a su estilo de vida piadoso, vestimenta bíblica y cabello largo. El apodo "alla nazarena", el nombre tradicional para el peinado con cabello largo, conocido por los autorretratos de Durero, se pegó y finalmente llegó a todos los libros de historia. La nueva unión también tenía nombres alternativos: la Hermandad de San Lucas y el Gremio de San Lucas.

Objetivos del movimiento

Su pintura se basó en el romanticismo alemán temprano, el arte medieval y patriótico, pero con un profundo misticismo y religión cristiana. Inspirados por su fe católica, creían que el arte debía tener un propósito religioso o moral, y buscaron volver al estilo renacentista alemán bajo el liderazgo de Alberto Durero (1471-1528).

Ídolos nazarenos: Durer, Raphael, Perugino, Fra Angelico
Ídolos nazarenos: Durer, Raphael, Perugino, Fra Angelico

Los pintores nazarenos también buscaron revivir el idealismo pictórico original del Trecento italiano (1300-1400) y Quattrocento (1400-1500), imitando a artistas italianos como Perugino, Fra Angelico y Raphael. La influencia de la pintura barroca también se puede ver en las obras de los nazarenos, lo que hace que el estilo del movimiento sea bastante ecléctico. Además, creían firmemente en el dominio del diseño (lo que los italianos llamaban "disingo") sobre el color (lo que los italianos llamaban "colorito").

El arte nazareno, que consistía principalmente en temas religiosos en el estilo naturalista tradicional, fue en gran parte poco impresionante. Se caracteriza por composiciones desbordantes, excesiva atención al detalle y falta de vitalidad colorista o formal. Sin embargo, su objetivo de expresar honestamente ideales profundamente sentidos tuvo una influencia importante en los movimientos posteriores, especialmente los prerrafaelistas ingleses de mediados del siglo XIX. Los nazarenos también creían que la rutina mecánica del sistema académico podría evitarse volviendo a un sistema de enseñanza más tradicional en el taller medieval. Por esta razón, trabajaron y vivieron juntos en una existencia semi-monástica. El espíritu patriótico llevó a la fraternidad a enfocarse en la pintura histórica (que representa escenas de la historia alemana, tanto reales como ficticias), pero también les gustaba mucho el arte religioso (escenas bíblicas del Antiguo y Nuevo Testamento), así como temas alegóricos (como los prerrafaelitas).

Pintura al fresco

Uno de los principales objetivos del grupo era el renacimiento de la pintura al fresco monumental. Tuvieron la suerte de recibir dos encargos importantes: los frescos de Casa Bartholdi (1816–17) y el Casino Massimo (1817–29) en Roma, que atrajeron la atención internacional sobre su movimiento. Cuando se terminaron los frescos del Massimo Casino, todos, excepto Overbeck, habían regresado a Alemania y el grupo se disolvió.

Decadencia del movimiento y el legado

Como movimiento único, los nazarenos se desintegraron en la década de 1820, pero las opiniones de los representantes individuales continuaron influyendo en las artes visuales hasta 1850. Peter Cornelius se mudó a Baviera y trabajó allí en una serie de frescos en la Ludwigskirche, incluida una versión del Juicio Final, que es más grande que la contraparte de Miguel Ángel en la Capilla Sixtina. Más tarde, Cornelius se convirtió en rector de la Academia de Artes de Düsseldorf y Munich, convirtiéndose en una figura influyente en la pintura alemana del siglo XIX.

Friedrich Overbeck. "El triunfo de la religión en las artes"
Friedrich Overbeck. "El triunfo de la religión en las artes"

Si Cornelius era un entusiasta particular del género histórico del arte, entonces Friedrich Overbeck, arrogante y activo, escribió obras casi exclusivamente religiosas. Su pintura más famosa es El milagro de la rosa de San Francisco (1829, Capilla Porziancola, S. Maria del Angeli, Asís). Su taller se ha convertido legítimamente en el principal lugar de encuentro de los artistas de Roma.

Julius Schnor von Karosfeld, "Las bodas de Caná de Galilea"
Julius Schnor von Karosfeld, "Las bodas de Caná de Galilea"

Los paneles, lienzos y frescos de artistas nazarenos se pueden ver en varios de los mejores museos de arte de Europa.

Recomendado: