Tabla de contenido:
- Biografía y origen del apellido
- La primera obra icónica
- Bañar al caballo rojo
- Bodegón con lilas
- Literatura
Video: Cómo el hijo de un zapatero del Volga se convirtió en un artista de culto de la vanguardia rusa: Kuzma Petrov-Vodkin
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 00:02
Kuzma Petrov-Vodkin es un artista ruso que combinó en su trabajo las tradiciones del arte mundial y el lenguaje original de la pintura, que también tenía un espíritu profundamente nacional. Fue él, una vez hijo de un zapatero, quien pudo crear la obra monumental y el ícono de la vanguardia rusa: Bañar al caballo rojo.
Biografía y origen del apellido
El lugar de nacimiento de Petrov-Vodkin fue una pequeña ciudad a orillas del Volga. El artista debe su inusual apellido a su abuelo. Su abuelo era zapatero en una ciudad del Volga y, como suele ser el caso, bebedor empedernido como zapatero (no en vano hay una expresión en ruso "borracho como zapatero"). Petrov bebió tanto que la gente misma comenzó a llamarlo Vodkin. Y luego se arregló un doble apellido: Petrov-Vodkin. La juventud del niño pasó en las duras condiciones de pobreza y hambre. Pero su raro talento lo ayudó a superar todas las dificultades, y la determinación de convertirse en artista lo llevó primero a clases de arte en Samara, y luego a la Escuela de Pintura, Escultura y Arquitectura de Moscú, donde estudió bajo la guía del famoso Valentin Serov..
La historia de cómo Petrov-Vodkin se convirtió en artista no es menos interesante que la historia con su apellido. El joven Kuzma una vez decidió nadar en el Volga, pero, al llegar al medio del río, comenzó a hundirse. Afortunadamente, el barquero lo vio desde la orilla y lo rescató. Pero una semana después, el mismo barquero se ahogó. Entonces Petrov-Vodkin tomó un trozo de hojalata y pintó en él un barco, la gente y el cielo. En la parte inferior firmó: "Memoria eterna". Esta fue su primera obra de arte, en memoria del barquero que salvó al joven. Hay otra versión: después de graduarse de la escuela secundaria, Petrov-Vodkin consiguió un trabajo de verano en un pequeño astillero con planes de ingresar a una universidad ferroviaria en Samara. Al no aprobar el examen, decidió ingresar a las "Clases de arte de Fyodor Burov" en 1896. Y así comenzó su trabajo.
Petrov-Vodkin encontró su estilo único bastante tarde cuando se le ocurrió la idea de pintar usando solo tres colores: rojo, amarillo y azul. Así nació su famosa paleta tricolor. En el período de 1901 a 1907, Petrov-Vodkin viajó extensamente por Francia, Italia, Grecia y África del Norte. Durante este tiempo, sus composiciones alegóricas estuvieron imbuidas de la influencia del simbolismo europeo y la originalidad fue suprimida por la estética de la modernidad.
La primera obra icónica
Su primera obra famosa fue Dream (1910), que desató un debate entre los artistas contemporáneos rusos. El principal defensor de la pintura fue Alexander Benois, y el principal crítico fue Ilya Repin. Por lo tanto, Petrov-Vodkin fue discutido por dos de los artistas rusos más importantes de la época.
Bañar al caballo rojo
Pronto Petrov-Vodkin pudo desarrollar su propio estilo, armoniosamente saturado de luz. Sus composiciones monumentales se asemejan a los antiguos frescos rusos, que fueron una fuente de inspiración para él. Brillante, lógicamente completo y equilibrado. En 1912, en la exposición World of Art, el artista presentó su cuadro Bathing the Red Horse, que inmediatamente se hizo famoso. Algunos contemporáneos consideraron el lienzo "un himno a Apolo", mientras que otros, un precursor de un futuro cataclismo y renovación del mundo. Y estos últimos tenían razón. La Primera Guerra Mundial estalló solo dos años después y la Revolución Rusa llegó cinco años después. La pintura se completó en 1912, y en 1917 el rojo ya era conocido como el color de la revolución.
"Bañar al caballo rojo" bien puede considerarse la imagen principal de la revolución rusa. El propio Petrov-Vodkin era un personaje extraordinario: un aventurero al que le encantaba experimentar. Es una imagen impresionante: inquietante, poderosa, misteriosa. Todo parece muy simple: un niño y un caballo. ¡Pero qué fascinante intensidad tienen estas figuras! Una trama simple, líneas redondeadas, colores rojos brillantes dominantes de fondo y, finalmente, un caballo simbólico hicieron de esta obra un icono de la vanguardia rusa. El propio Petrov-Vodkin no era una persona política. Nunca perteneció a un partido político. Cuando se le pedía que comentara sobre una situación política, solía decir: "No te metas en este lío infernal". La creencia en la importancia del humanismo, la fuerza del espíritu humano y el triunfo del bien sobre el mal alimentaron el entusiasmo con el que Petrov-Vodkin acogió la Revolución de Octubre de 1917. En su famoso cuadro "1918 en Petrogrado", también conocido como "Madonna de Petrogrado", los acontecimientos de la revolución se interpretan como incruenta y humanos. Esta forma de idealización fue característica de las obras maduras de Petrov-Vodkin.
Una humanidad similar se nota en su retrato de la famosa poetisa Anna Akhmatova y en el retrato de Vladimir Lenin. Uno de los aspectos más inusuales del estilo de Petrov-Vodkin fue su uso de la perspectiva esférica (comparable a una lente de ojo de pez). En esta técnica, fue un maestro sobresaliente.
Bodegón con lilas
En 1928, Petrov-Vodkin pintó un lienzo, que en 2019 se vendió en una subasta en Londres por casi 12 millones de dólares. Esto es Naturaleza muerta con lilas. El cuadro fue pintado por el artista en 1928, pero desapareció repentinamente en la década de 1930. Resultó que la obra fue cambiada por "Retrato de Giovanni Scheuwillera" del artista italiano Achilles Funi. El intercambio fue iniciado por Boris Ternovets, historiador y crítico de arte. Es interesante que debajo del lienzo con las lilas de Petrov-Vodkin, se oculta otra imagen. Las imágenes infrarrojas mostraron que en realidad hay otra obra debajo de la pintura: la Virgen y el Niño sin terminar.
Literatura
En la segunda mitad de la década de 1920, Petrov-Vodkin enfermó de tuberculosis. Los óleos ácidos le afectaron gravemente los pulmones y tuvo que dejar de pintar durante varios años. En este momento, regresó a la literatura y escribió tres volúmenes autobiográficos: Khvalynsk, Euclid's Space y Samarkandia. Petrov-Vodkin murió el 15 de febrero de 1939 en San Petersburgo. Por su carrera creativa y obras famosas, Petrov-Vodkin recibió el título de Artista de Honor de la RSFSR.
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