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Diseños secretos ocultos del magnífico grabado de Durero "Melancolía", creado hace 500 años
Diseños secretos ocultos del magnífico grabado de Durero "Melancolía", creado hace 500 años

Video: Diseños secretos ocultos del magnífico grabado de Durero "Melancolía", creado hace 500 años

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Anonim
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El enigmático grabado en cobre de Alberto Durero Melancolía ha inspirado a los amantes del arte durante milenio y medio. La trama del grabado, tal como está escrito en un pergamino desplegado por un murciélago, es melancólica.

Sobre el artista

Albrecht Durer (1471-1528) es uno de los pocos artistas que realmente merece el título de genio. Durero, uno de los más grandes pintores alemanes, fue también grabador, dibujante y teórico. Se le atribuye en gran parte el nacimiento del Renacimiento italiano en el norte de Europa. Además, la contribución más importante de Durero es la revolución de la producción impresa y llevarla a una forma de arte independiente.

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Durero en su grabado "Melancolía", creado en 1514, revela el tema de la melancolía. Se trata de una de las estampas más importantes de Durero, que se asocia con la alquimia, la astrología, la teología y la filosofía. Lo que Durero quiso decir exactamente con el término melancolía, y cómo las figuras y objetos misteriosos contribuyen a ello, sigue generando controversia.

Heroína "Melancolía"

La figura central principal con un vestido esponjoso se sienta en el escalón. La apariencia tosca permite considerar la figura como andrógina: el pronombre femenino quizás se use aquí de acuerdo con el género de la palabra melancolía, pero algunos críticos de arte consideran que esta figura es masculina. Además, esta figura central dio lugar a otras polémicas: unos ven en ella a una mujer fuerte con alas, otros -un ángel de la guarda, otros- el propio Durero. La figura tiene un cuerpo macizo, brazos fuertes, grandes rasgos faciales regulares. "Melancholy" es inmóvil y pensativo. Su rostro es una máscara de oscuridad, pero sus ojos brillantes brillan, mostrando una agudeza mental que contrasta con su postura torturada. Una corona de hojas que ensombrece su cabeza, las alas ondeando detrás de sus hombros enfatizan el simbolismo de esta imagen: esta es una alegoría. La corona está hecha de una planta que se cree que cura la melancolía. Melancholy quiere volar, pero es demasiado pesada para que sus diminutas alas puedan levantarla.

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Con toda la variedad de objetos simbólicos, la heroína está inactiva. Ella se concentra en ciertas tareas. Las herramientas de carpintería están esparcidas por el suelo. Su frustración creativa la hace incapaz de completar tareas básicas como alimentar a un perro demacrado que ha perdido peso por negligencia. La mano sostiene la mejilla y el codo descansa sobre la rodilla. La más profunda consideración de la heroína esconde la tensión más fuerte. La explicación de todo la da el murciélago, o mejor dicho, el cartucho que lleva. Flying soap, el mensajero de la noche, realza el drama de la trama. MELANCOLIA (mujer incapaz de actuar) está escrito en el cartucho.

Personajes menores y elementos de grabado

Un perro galgo flaco es un símbolo de un temperamento melancólico. Otro personaje importante, un niño con alas (putto), fue un presagio de un espíritu terrenal o angelical. Esta imagen aparece a menudo en la pintura del Renacimiento y el Barroco y se remonta a las figuras antiguas de cupidos y cupidos (por eso esta imagen también se llama Amoretto). Herramientas dispersas, brújulas en manos de una mujer están asociadas con la tierra y el trabajo de medición (Saturno es el dios de la tierra). Un avión y una sierra frente a una mujer, una piedra de molino con un ángel sentado sobre ella, un martillo detrás de un perro: la personificación del trabajo físico. La escalera se apoya contra el edificio, que sostiene la balanza, el reloj de arena y la campana. El cuadrado mágico está inscrito en la pared. Los números en cada fila, columna y diagonales suman 34. El cuadrado mágico 4 × 4 se considera el más antiguo del arte europeo, y fue Durero quien lo creó. En el fondo, una estrella brillante o un cometa ilumina un paisaje marino coronado por un arco iris. Cuerpos similares aparecieron en escritos sobre magia, y en astrología eran un símbolo del mundo y del universo. El reloj de arena y la campana siempre han significado para Durero: "Recuerda la muerte".

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Temperamento melancólico

Según los científicos medievales, el temperamento de un melancólico está determinado por el exceso de contenido de bilis negra en el cuerpo, así como por la influencia escalofriante de Saturno, el señor del frío y la oscuridad. Se consideraba que el temperamento más triste y peligroso era el melancólico (del griego melas chole - bilis negra), que correspondía al elemento frío y seco "tierra", otoño, fuerte viento del norte y anochecer. En todo momento, la melancolía se consideró el menos deseable de los cuatro tipos de temperamentos que rigen el comportamiento humano. Se cree que las personas melancólicas son especialmente propensas a la locura. El Renacimiento, sin embargo, repensó la noción de melancolía. En esa época, se creía que las personas melancólicas eran genios creativos.

Una persona bajo la influencia de este planeta es, en el peor de los casos, un holgazán, en el mejor de los casos una criatura de voluntad débil. Un melancólico típico es la heroína de Durero, que piensa sin cesar en lugar de finalmente tomar sus herramientas y comenzar a actuar. La heroína no es alegre, no se entrega a la dulce pereza ni a los sueños ociosos. Está absorta en un intenso trabajo interior, está poseída por eternas dudas (esto es enfatizado por el ceño poco femenino).

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Versiones sobre la solución a la imagen

Quizás la versión más común de la trama es que el grabado representa la melancolía de un impulso creativo y que es un autorretrato espiritual del propio Durero. Durero se consideraba a sí mismo un melancólico, lo que también nos permite considerar este grabado como un autorretrato espiritual del maestro. La inteligencia, la introspección y el perfeccionismo implacable de Durero pueden haberlo llevado a la melancolía.

¿Por qué la melancolía se representa con alas? ¿Es un hombre o una mujer? ¿Qué significa su inactividad y cuál es el significado real del cuadrado mágico? Cuántas preguntas y acertijos. Y cada espectador puede encontrar su propia interpretación. Una cosa está absolutamente clara para nosotros: el poder de este grabado de 1514 es asombroso.

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